PAM PAM PAM PAM PAAAAAM… PAMPAMPAMPAM PAAAAAAM…

AHEM… fala, povo puropopístico! Tudo certinho?

Vocês já devem ter percebido que vou falar de Hawaii Five-O (ou cinco-zero), um CLÁÁÁÁÁÁÁSICO da TV que ganhou um remake ano passado e é exibida no canal Liv.

Essa nova versão da bagaça tem no elenco o Jin de Lost, a Boomer de Battlestar Galactica, e por aí vai. Para a nova temporada, mais um “Lostie” chega às praias do Hawaii: Terry O’Quinn, o mothafuckin’ Locke!

A Season 2 de Hawaii Five-O estreia HOJE no Liv, às 22h. O legal é que o canal está mantendo um bom timing em relação à gringa, com pouquíssimo tempo de delay. Bom pra quem curte a série!

Terry O’ Quinn vai interpretar o Tenente Joe White, ex-instrutor do detetive Steve McGarrett (Alex O’Loughlin) nas Forças Especiais. No final da primeira temporada, a equipe de policiais liderada por McGarret foi desmontada e o próprio líder acusado pela morte da governadora do Estado do Havaí. Agora, White (Terry O’Quinn) chega para ajudar McGarrett a provar sua inocência e fazer com que ele consiga reestabelecer sua equipe.

Os reforços de elenco também apresentam Richard T. Jones (Judging Amy) e William Sadler (Shawshank Redemption).

Se você não sabe se deve assistir Hawaii Five-O, siliga nisso: a primeira temporada foi vencedora do último People’s Choice Awards na categoria “Nova série dramática” e Scott Caan foi indicado a melhor ator coadjuvante em série no Golden Globe Awards 2011. Tá bom asssim pra você?

Liga no Liv hoje à noite e boa temporada procêis!

Por que, George Lucas? Por que motivo doentio você odeia tanto a franquia que encheu os seus bolsos de dinheiro sujo e demoníaco? Por que diabos você continua a arruinar a série, e mesmo no meio de suas maquinações, mesmo quando você acha alguma idéia boa, VOCÊ TEM QUE DESTRUÍ-LA E NOS FAZER SOFRER LENTAMENTE NO PROCESSO?? VAI SE FODER, GEORGE LUCAS! VAI! SE! FODER

Imagino que você não está entendendo nada. Pois bem. Segue o vídeo.

E a gente poderia até deixar isso tudo por isso mesmo, se não fosse idéia do PRÓPRIO LUCAS DE ADICIONAR O MALDITO NA SÉRIE ANIMADA! DE RESSUSCITAR A ÚNICA COISA LEGAL NA TRILOGIA NOVA SÓ PARA ACABAR A CAGADA!

Pra complementar a informação: Clone Wars, série animada do Cartoon Network, já está na quarta temporada, e a temporada anterior já tinha a presença do irmão de Maul.

Eu tenho um leve pressentimento de que, no dia da morte de Lucas, nenhum fâ irá reclamar em Twitteres ou Facebooks da vida.

Para quem já viu a primeira temporada mais legal de todos os tempos da melhor série da HBO deste ano, a Blue Bolt (empresa responsável pelos efeitos especiais) liberou um vídeo no YouTube mostrando um pouco do que foi feito na série.

Claro que já imaginávamos que havia muita computação gráfica por ali, mas a coisa vai além do que a gente esperava. Muito do que parecia ser real não passa de CG.

E Viva a pós produção!
Os dragões, infelizmente, não são reais….

Todos sabem de duas coisas: que Harrison Ford é o melhor e mais bonito ator de todos os tempos e que ele não gosta de ser lembrado por Star Wars. Agora, graças a Cowboys & Aliens, ele resolveu explicar o motivo disso no último programa do Jimmy Kimmel na rede ABC.

Guardem esse vídeo, ele é feito de memes em potencial e bordões a serem usados pela equipe do Puro Pop.

Avatar evoluiu. Numa sociedade mais moderna, os quatro poderes ainda se conflitam mesmo setenta anos depois que Aang trouxe um fim para a guerra, ao destronar o Senhor do Fogo. E é nesse universo futuro que teremos a nova série da Nickelodeon contando A Lenda de Korra.

É muita emoção pra um trailer só. Assiste essa merda, vai.

O pós-Comic Con sempre tem umas notícias fodas, né? Tô vendo que hoje o Puro Pop tem atualizações pra sempre!

E quanto tempo faz desde que você viu Beavis & Butt-Head?

Eu admito, não tenho a propriedade necessária pra falar da série, já que no meu auge de MTV só assistia South Park. Mas olhaí, os caras tão voltando na pilha depois de fuckin’ 14 anos sem nada!

Algumas cenas foram exibidas na Comic-Con desse ano. Clica no play aí embaixo e assiste agora, mamute!

Heh-heh.

Via Comingsoon.net.

Doctor Who é uma série inglesa de ficção científica que faz um belo de um sucesso na Inglaterra e nos US and A. Contando desde a série original, que estreou em 1963, incríveis 777 episódios já foram feitos, incluindo um filme feito para a TV. Ganhou do Guinness o título de mais longa série de ficção científica do mundo e é um ícone da cultura pop.

Invariavelmente, o protagonista é O Doutor (The Doctor no original), um alien do planeta Gallifrey, da raça conhecida como Time Lords. Esses caras conseguem viajar pelo espaço-tempo por compreender o funcionamento do Vórtice do Tempo, que funciona como a “cola” da realidade. Para tanto, ele usa a TARDIS (Time And Relative Dimensions In Space), uma nave viva que tem um incrível sistema de camuflagem – mas que, por uma falha de circuito, ficou com a imagem permanente de uma caixa de polícia inglesa dos anos 60.

Como a série foi bem longa (de 1963 a 1989, com um hiato até 1996 e depois com alguns especiais. Retornou de 2005 a 2008, voltou em 2010 segue firme, com temporada confirmada para 2012), os roteiristas tiveram que arranjar uma desculpa para a troca de protagonistas – e a encontrada foi genial: o Doutor é praticamente imortal, podendo regenerar seu corpo sempre que necessário, desde que não o matem bem matado mesmo. Cada vez que a regeneração acontece, ele muda tanto físico quando psicologicamente. Mesma memória, mas personalidade alterada. O manolo tem mais de 900 anos e está sempre resolvendo pepinos temporais.

O Doutor gosta bastante dos humanos – a ponto de se ferrar pra caramba pra ajudá-los sempre que possível. Sendo um puta de um gênio e um imbecil ao mesmo tempo, os episódios garantem belas viradas de roteiro e algumas sacadas muito boas. Vale ressaltar que o Doutor nunca está sozinho – ele sempre tem um ou mais acompanhantes em suas viagens pelo tempo e espaço, o que às vezes é bom e às vezes só faz o problema aumentar consideravelmente.

Como os roteiristas britânicos conseguem ser bem melhores que os americanos em vários aspectos, você não precisa rever as trocentas temporadas da “série antiga” para entender o que acontece atualmente – basta acompanhar desde a temporada de 2005 (considerada a primeira da “nova série”). Ou até mesmo da última temporada, mas aí você corre o risco de boiar em algumas referências e gags bem legais.

Como diria a piada velha e ruim, vamos por partes:

(não preciso avisar que darei SPOILERS IMENSOS enquanto falo de cada temporada, né? O grau de spoilerização aumenta conforme as temporadas avançam)

Season 1

Na “primeira temporada”, somos apresentados a Rose Tyler (Billie Piper), a companheira do Doutor. Esse cara que vemos é a nona versão do Doutor (Christopher Eccleston), já com seus 900 anos. Eles viajam pelo tempo e espaço, indo e voltando e encontrando vários inimigos dos tipos mais variados – incluindo os Daleks (você vai ler esse nome várias vezes aqui).

Essa temporada é mais didática, reapresentando diversos conceitos da série original. Aprendemos que o Doutor é o último dos Time Lords; ele mesmo foi responsável pelo extermínio da sua raça e pela destruição de Gallifrey durante a última Guerra do Tempo – um mal necessário para impedir que os Daleks (tá vendo!) destruíssem o universo.

Isso se reflete na personalidade do Doutor, que é um pouco melancólico e se remói com a culpa de ter sobrevivido. Mesmo assim, o alien e sua companheira interagem muito bem, garantindo cenas ótimas durante a temporada.

Menção especial para a participação de Simon Pegg (Todo Mundo Quase Morto, Star Trek) em um dos episódios da temporada.

Melhor episódio

1×06: Dalek
Nesse episódio, além de um preview de uma raça que ainda está por vir (e que já veio várias vezes na série clássica), conhecemos os grandes antagonistas do Doutor de todos os tempos: os Daleks. A atuação de Christopher Eccleston ganha muitos pontos nesse episódio, que mostra todo o ódio, desprezo e medo do Doutor com os Daleks e vice-versa. Memorável.

Season 2

David Tennant fazendo as firulas do décimo Doutor

No fim da primeira temporada, o Doutor absorve o que o coração da TARDIS tinha mandado para Rose e, por consequência, morre. Porém, como ele tem o dom de regeneração, volta com uma nova cara e uma nova personalidade (David Tennant).

O “novo Doutor” é bem diferente do último: é hiperativo, completamente insano e fala sem parar, seguindo uma linha de raciocínio extremamente rápida e bizarra.

Ele continua a viajar com Rose e conhecemos os Cybermen, uma raça de andróides que tem como objetivo a assimilação e conquista de todo e qualquer planeta que apareça na sua frente. Também temos uma aventura em uma dimensão paralela, que explora mais uma vez o lado sentimentalóide de Rose.

Também vemos pela primeira vez os Ood, alienígenas bem esquisitos que só desejam servir a humanidade. Nos episódios ligados aos bichos que lembram o Cthulhu e tem a mesma voz, também aparece uma versão bizarra do cramunhão.

O fim da temporada tem um pega-pra-capar maluco que reúne Daleks AND Cybermen, todo mundo tretando contra o Doutor. Ele arranja um jeito de limar todos os monstros da Terra jogando-os para o Vazio entre as dimensões, mas acaba perdendo também sua companheira, presa na dimensão paralela com sua mãe e seu namorado.

Melhor episódio

2×13: Doomsday
O season finale leva a melhor nessa temporada por juntar grandes inimigos pela primeira vez e dar um chute com os dois pés no peito do Doutor quando Rose fica presa do outro lado. Eles ainda conseguem fazer uma “despedida”… é um final de temporada bem triste, lembrando um pouco o nono Doutor.

Season 3

É hora de encontrar uma nova companheira, e o Doutor arranja uma doutora: Martha Jones (Freema Agyeman), humana pentelha. O forte dessa temporada são os episódios fechados, sem ligação direta ao grande plot dos treze episódios – até mesmo porque a trama só se desenvolve de verdade no décimo primeiro episódio.

O vilão dá vez é outro Time Lord – acreditavam que todos tinham morrido, mas um deles escapou. O problema é que o outro Time Lord sobrevivente é um maluco psicótico. Chamado de “Master“, o cara se regenera, rouba a Tardis deixando o Doutor no fim dos tempos e toca o puteiro na Terra.

Nenhum amiguinho morre ou some, então tudo acaba bem. Na verdade, é uma temporada bastante morna, mas com pontos muito bons. Martha Jones sai de cena e vira uma agente da Unity, força internacional de proteção a ameaças alienígenas.

Melhor episódio

3×10: Blink
Se não for o melhor episódio de todos até agora, certamente é o melhor da temporada. Blink é o exemplo de que um episódio solto pode ser sensacional, até mesmo sem focar no protagonista da série. É envolvente, rápido e com um roteiro excelente, mostrando como o ponto de vista externo pode deixar algo conhecido ainda mais legal. Se você nunca assistir nada dessa série, veja ao menos Blink.

Season 4

PARABÉNS! Você sobreviveu e chegou à quarta temporada! Com a saída de Martha, o Doutor ganha a companhia de Donna Noble (Catherine Tate), de longe a melhor parceira até aqui. Donna é engraçada sem querer, com sua visão mundana de tudo o que acontece ao seu redor.

Um assunto recorrente em Doctor Who é a interferência em eventos no espaço-tempo: alguns são fixos, outros podem ser moldados (uma coisa meio Doc Brown de De Volta Para o Futuro). No decorrer das temporadas, as sidekicks tentam interferir com a trajetória de eventos esporadicamente, mas nenhuma traz as reflexões sobre essas modificações e a situação humana como Donna. Suas discussões com o Doutor sobre isso e até mesmo inversões de posição entre eles dá bastante profundidade à série.

Falando em humanidade, essa é a temporada mais sentimental nesse aspecto: o décimo Doutor simplesmente ama a raça humana. Gosta tanto que às vezes dá até vontade de torcer para que alguma merda aconteça. Talvez isso seja reflexo da última temporada de Tennant no papel do maluco de Gallifrey mas, para mim, o décimo sempre será o melhor Doutor.

Nessa temporada também temos a “filha” do Doutor, criada a partir de uma máquina que extrapola o código genético da pessoa para gerar uma prole. Apesar do Doutor já ter dado pistas de ter sido um pai, nada foi mostrado até então. Também é apresentada a Dra. River Song (Alex Kingston, ER), que terá um papel muito importante no futuro do personagem.

O fim dessa temporada beira o apocalipse: a Terra é “roubada”, ocupada por Daleks e quase explode, mas no fim um Deus Ex Machina providencial deixa tudo bem. Donna e uma versão “alternativa” do Doutor têm papel fundamental nessa fase, ajudando até a atar nós antigos, deixados soltos desde a segunda temporada.

Melhor episódio

4×11: Turn Left
Mais uma vez lidamos com realidades alternativas, numa pegada mais BTTF mesmo: todo o futuro do planeta é alterado devido a um simples desvido de percurso na vida de Donna, causando até mesmo a morte do Doutor. Todos os eventos subsequentes que tiveram a sua intervenção aconteceram de outra forma, trazendo consequências bizarras ao universo.

Particularmente, gosto muito desse tipo de “O que aconteceria se ….?“, e fizeram isso de um jeito bem legal nesse episódio. Estrelinha na testa para Turn Left!

Especiais (entre as temporadas 4 e 5)

Após os 13 episódios regulares, gravaram alguns “episódios especiais”, que marcam o final do Doutor de David Tennant. No útlimo especial, o Master volta e quase ferra todo o espaço-tempo contínuo. Depois de resolver toda a situação (e condenar todos os Time Lords a morrerem de novo, veja só), o Doutor acaba recebendo uma carga mortal de radiação para salvar um humano – o avô de Donna. Antes de “morrer”, ele vai colher sua recompensa, ajudando e/ou salvando todos seus amigos em momentos críticos.

No fim deste episódio, temos uma cena marcante, quando o Doutor finalmente vai se regenerar. Fica marcado no semblante de Tennant que ele gostaria de continuar a série, e sua tristeza passa para o personagem perfeitamente. Sua frase “I don’t want to go” antes do ciclo de regeneração começar cai como uma luva e faz dessa uma das melhores cenas de toda a série.

Season 5

Matt Smith é o décimo primeiro Doutor

A quinta temporada de Doctor Who começa frenética, provavelmente pela necessidade de Steven Moffat apresentar serviço como o novo roteirista. São duas as principais mudanças: o décimo primeiro Doutor (Matt Smith) e um roteiro mais sólido, que tem uma trama maior que compreende toda a temporada. Ou seja, temos mini-arcos que se ligam com o arco maior.

Dessa vez, o Doutor tem duas companhias, sendo uma fixa (Amy Pond – Karen Gillan) e outra esporádica (Rory Williams – Arthur Darvill). A trama é centrada em brechas que aparecem por todo o espaço-tempo, causando caos por onde passam. Quem é pego por elas é apagado do espaço-tempo, como se nunca tivesse existido. Além disso, temos o mito da Pandorica, mecanismo criado para aprisionar a coisa mais perigosa de todo o universo.

Acontece que a Pandorica foi criada em conjunto por todos os inimigos do Doutor para aprisioná-lo e garantir a segurança do universo – e a memória de Amy Pond está ligada a tudo isso. No fim da temporada, Amy e o Doutor tem que impedir que todo o universo suma, resultado da explosão da TARDIS. No meio de tudo isso, Rory vive por mais de 2.000 anos preservando a Pandorica segura. É um final de temporada impressionante e muito bem construído, empolgando até o último minuto.

Melhor episódio

5×07: Amy’s Choice
Este episódio brinca com a diferença entre estar acordado e dormindo. O Doutor e seus acompanhantes se vêem presos pelo Dream Lord, tendo que passar por dois problemas distintos: a TARDIS à deriva, a ponto de colidir com uma estrela gelada e um vilarejo com seres bizarros que transformam os outros em pó. Na segunda “realidade”, Amy e Rory estão casados há algum tempo e esperando um bebê. Enquanto eles lutam para descobrir qual é a verdadeira versão das suas vidas e conseguirem se libertar, várias cagadas acontecem. No fim, as duas alternativas estavam erradas e eles foram induzidos a esse estado por algo antigo que estava dormente na própria TARDIS.

O interessante desse episódio é que o Dream Lord é uma versão distorcida do próprio Doutor. O cara é todo fodão, então imaginem o que aconteceria se ele fosse para o lado errado.

Season 6

A última temporada de Doctor Who ainda está na metade. O episódio 7 foi exibido há pouco tempo e a série volta para os demais episódios após o mid-season, em setembro. E vou te falar….

Provavelmente pela confiança maior tanto de Moffat quanto de Matt Smith no papel do Doutor, esse começo de temporada foi ÉPICO. A coisa toda foi tão bem feita que TODOS os episódios são ótimos, te deixando sem fôlego e MALUCO para assistir o próximo. Dessa vez, o arco principal se desenvolve desde o primeiro episódio e apresenta dois novos inimigos extremamente bem feitos. Aliás, tudo nessa série é feito com muito cuidado, como o fato de cada doutor pegar um trejeito simples do anterior e levá-lo consigo, dando a sensação de que é a mesma pessoa, mas com um rosto diferente.

Matt Smith está interpretando o Doutor mais fodão de todos os tempos e River Song está de volta com um papel essencial para toda a trama. Amy e Rory também estão lá, e estão sendo bastante aproveitados nessa temporada.

A sétima temporada da série foi confirmada por Steven Moffat pelo Tuínter dias atrás, garantindo que o ator também permanece. Só pra você saber que Doctor Who não acaba esse ano

ASSISTAM!

Bônus

Na temporada atual, tem um episódio que foi escrito por Neil Gaiman. “The Doctor’s Wife” é o que tem menos relação com a trama principal, mas é um belo episódio, que explora mais as facetas dos personagens e, de quebra, dá voz à TARDIS por 40 minutos. Um deleite para os fãs.

Se você quiser saber mais sobre essa série incrível, dá uma olhadinha nesses dois sites: Universo Who e Whovians BR.

Allons-y!

Deuses Americanos, um dos melhores e mais criativos livros do Neil Gaiman se tornará uma série de TV, produzida por aquele canal chinfrim com séries de baixíssimo orçamento como Roma, Boardwalk Empire e Game of Thrones.Sim amiguinhos, nada menos que a HBO estará por trás dessa adaptação, com estimativa de seis temporadas com um orçamento entre 30 e 40 MILHÕES de dólares por TEMPORADA. Por efeito de comparação, Game of Thrones é estimado entre 50 e 60 milhões por temporada.
A produtora responsável é a Playtone Productions, do queridinho (?) Tom Hanks (que ficará a cargo da produção executiva da série)  e promete uma quantidade de efeitos especiais jamais vista numa série antes.
Com previsão de estréia para 2013, a série (o livro na verdade, né) conta a história de Shadow, contratado como segurança de um estranho senhor chamado Wednesday (sim, igual o nome original da Vandinha da Família Adams), que na verdade é o todo-poderoso-fodelão Odin que viaja pelos Estados Unidos tentando reagrupar os Deuses Antigos para uma luta (épica?) contra os modernos Deuses Americanos cada vez mais presentes em nossa vida: as malditas tecnologias, internet, mídia, cartão de crédito.
Só espero que o Deus Twitter não resolva nos atacar com sua divina Baleia, ou algo à lá Pássaros

Titio Lucas deu uma entrevista ao Attack of the Show do canal americano G4 e resolveu abrir o verbo sobre a adaptação a hexalogia para o 3D e, por que não, sobre a tão prometida série que se passaria entre os episódios III e IV da cinessérie.

Há cerca de um ano atrás, fiquei eufórico com a promessa de que o elenco já estava sendo escolhido e a série começaria a ser gravada em breve. Até que, por problemas financeiros, a produção foi cancelada e mais nada se disse a seu respeito além de que teríamos de nos contentar com a animação Clone Wars.

Na entrevista, estavam George Lucas e Tom Fitzgerald (que praticamente não abriu a boca) comentando sobre o relançamento dos filmes em 3D, sobre todo o cuidado que estão tendo nessa conversão e sobre as evoluções tecnológicas que puderam fazer com que nossa tão amada saga parecesse ter sido filmada nesse formato desde o começo e Lucas já avisa: “não sou um grande defensor de ficar jogando coisas na sua cara”. Então esperem um 3D mais sutil, aumentando a imersão.

É o que todo mundo que está fazendo a conversão diz, mas botemos fé na Lucasfilm, na parte técnica ela nunca decepcionou.

A parte interessante veio no final, quando Kevin Pereira perguntou sobre a quantas anda a série live action e Lucas prontamente respondeu que eles têm cerca de 50 horas filmadas, mas acabaram chegando em um ponto onde perceberam que os custos disso estavam sendo altos demais. Ele não se dava conta que para trabalhar com televisão, é preciso viver com um orçamento 1/10 menor que o do cinema, então decidiram parar com a produção da série até encontrarem uma maneira de fazê-la com a mesma qualidade técnica do cinema, mas de forma muito mais barata.

SÉRIO MESMO, LUCAS? Vai estagnar a produção da série POR CAUSA DOS EFEITOS VISUAIS? Quando vai enfiar na merda da sua cabeça branca e cheia de cifrões tilintando de forma tão ensurdecedora que é incapaz de ouvir o bom senso (se bem que não duvidaria se seu bom senso tivesse sido comprado também) que o importante para os fãs de Star Wars não são efeitos especiais impecáveis, ainda mais em uma série, queremos que conte A PORRA DE UMA BOA HISTÓRIA! E, depois de contratar os roteiristas de Battlestar Galactica provavelmente pra consertar as cagadas que fez no roteiro da série, eu via um potencial sincero de boas histórias nela.

Vai tomar no cu, George Lucas, por favor.

Para todos nos acalmarmos, confiram Chewbacca cantando Welcome to the Jungle:

Parece que a linha de HQs da Marvel que ganharam uma versão em Anime está dando muito certo, após a empresa ter feito esse tipo de animação com o Homem de Ferro e Wolverine, é chegado a hora da equipe de mutantes ganhar seu desenho com o famoso estilo oriental.

Pelo o que foi informado pelo projeto que é denominado de “Marvel Animes“, esse desenho contará com 12 episódios, mesmo número que os outros desenhos ganharam. No que é mostrado desse trailer vemos alguns trechos de cenas de ação com Ciclope, Fera, Tempestade e alguns flashes bem rápidos de outros personagens famosos da HQ.

Sinceramente esse estilo de traço não me cativa tanto assim, mas pelo que foi mostrado ali não está nada mal, porém, em 30 segundos já vimos uma cena com um forte teor emocional, algo bem comum na maioria dos tipos de animação do genêro. Quem sabe role um coração das cartas tipo de história com teor mais adulto, voltado para um público um pouquinho mais velho, mas o que provavelmente não vai acontecer. Então, acredito eu que é bom se conformar em assistir doze episódios de pura emoção, aventuras, loucuras com uma turma do barulho aprontando altas confusões na escolinha do Prof. Xavier.